İtalyan moda və dizayn paytaxtları. İtalyan geyim markaları: siyahı, kişilər və qadınlar üçün dəbli geyimlərin icmalı İtalyan moda evləri

İtalyan moda və dizayn paytaxtları.  İtalyan geyim markaları: siyahı, kişilər və qadınlar üçün dəbli geyimlərin icmalı İtalyan moda evləri

Serialımızın son seriyasında İtaliyanın vizit kartları - moda və dizayn haqqında danışırıq. Üç şəhəri etibarlı şəkildə ölkənin dəbli paytaxtları adlandırmaq olar: Florensiya, Roma və Milan. Məhz burada dünyanın ən yaxşı moda brendlərinin əsası qoyuldu və etiketdəki “Made in Italy” yazısı şübhəsiz keyfiyyət əlaməti oldu; Burada dünyanın ən yaxşı moda nümayişləri və sənaye dizaynı sərgiləri, eləcə də ən prestijli moda və dizayn məktəbləri keçirilir. Məhz bu şəhərlərdə dəbli geyiminiz üçün lazım olan hər şeyi ala biləcəyiniz ən yaxşı butikləri, alış-veriş qalereyalarını, satış nöqtələrini və vintage bura bazarlarını tapa bilərsiniz. Moda aşiqlərinə həsr olunur!

FLORENsiya

Az adam bilir, amma İtalyan modası Florensiyada yaranıb. Və məhz burada 1951-ci il fevralın 12-də tarixi hadisə baş verdi - ilk yüksək moda şousu. Aristokrat və təşəbbüskar iş adamı Giovanni Bastista Giorgini onu Torrigiani adlı villasında qonaq edib.

“Made in Italy” ifadəsi məhz o vaxt – müharibədən sonrakı dövrdə yaranıb. Bu, keyfiyyət zəmanəti kimi bir şey demək idi: şəxsi yanaşma, ən yaxşı materiallar və əl işi ustaları (artigiani). Üstəlik, bu zaman italyan üslubuna artan maraq ortaya çıxdı. Faydalarını dərk edən Giovanni Giorgini ən yaxşı (lakin hələ də naməlum) italyan dizaynerlərini, amerikalı alıcıları və müxbirləri villasına dəvət etdi. Şou bomba partlayan təsir bağışladı və Amerika univermaqları italyan məhsullarını kütləvi şəkildə almağa başladı.

Zamanla moda Roma və Milana "köçdü", lakin Florensiya bu günə qədər kişi modasının paytaxtı olaraq qalır.

Florensiyanın görünüşünün tarixi
moda markaları

Gucci

Guccio Gucci oğlan ikən Paris və London otellərində baqaj daşıyıcısı işləyib. Qonaqların dəbdəbəli çantalarından təsirlənərək Florensiyaya qayıdır və 1921-ci ildə baqaj şirkəti açır. Burada bambukdan tutacaqları olan əfsanəvi əl çantası yaradıldı, Qreys Kelliyə çiçək şərflərinin illik kolleksiyasının başlanğıcını qeyd edən Flora şərfi verildi və Ceki Kennedi üçün GG monoqramı olan əl çantası hazırlandı və bu günə qədər hit olaraq qalır. . 70-ci illərin sonundan şirkət iflas ərəfəsində idi, 2000-ci illərə yaxın gənc dizayner Tom Ford brendin üslubunu yenilədi. Bu gün şirkətə istedadlı dizayner Alessandro Michele rəhbərlik edir.

Ferraqamo

Salvatore Ferraqamo ölkənin cənubunda anadan olub və Hollivudda karyera qurub, lakin hələ də Florensiyalı dizayner hesab olunur. 1914-cü ildə, 16 yaşında, başqa bir köç dalğası ilə Salvatore ABŞ-a getdi. Kaliforniyada məskunlaşdı və əvvəlcə ayaqqabıları təmir etdi, sonra isə onları fərdi sifarişlə tikməyə başladı. Tezliklə Hollivud məşhurları ustaya yaxınlaşmağa başladılar və o, "ulduzların ayaqqabı ustası" ləqəbini aldı. Sophia Loren və Audrey Hepburn üçün unikal ayaqqabılar yaradan Ferraqamo idi. 1927-ci ildə Ferraqamo İtaliyaya qayıtdı və Florensiyada emalatxana açdı. İtaliyanın müxtəlif bölgələrinin mədəniyyətindən ilhamlanaraq, forma və materialları sınaqdan keçirən usta hər il yüzlərlə ayaqqabı eskizləri yaradırdı. Ferraqamo 1960-cı ildə vəfat etdi, lakin şirkət ailəyə məxsus olaraq qalır - brendi hazırda Salvatorenin həyat yoldaşı, 97 yaşlı Wanda Ferragamo idarə edir.

Emilio Pucci

Emilio Pucci Neapolda anadan olub, lakin demək olar ki, bütün həyatını Florensiyada ailə sarayında keçirib. Xizək kostyumlarının dizaynından başlayaraq, Emilio tədricən şərflərə və ağlasığmaz həndəsi naxışlı paltarlara keçdi. Maraqlıdır ki, dizaynerin reklam kampaniyalarının əksəriyyəti Florensiyada Duomo günbəzinin fonunda çəkilib. Pucci-nin dizayn zəfərinin zirvəsi Braniff International Airways-in stüardessaları üçün forma idi. Bir müddət kolleksiyaya hətta güclü küləkdən qoruyan kosmik dəbilqə şəklində baş geyimi də daxil edilmişdir. Şirkət bu günə qədər Florensiyada fəaliyyətini davam etdirir. Ona Emilionun qızı Laudomiya rəhbərlik edir.

Moda və dizayn muzeyləri

Gucci bağı

Ünvan:Piazza della Signoria, 10

Gucci Muzeyində siz brendin yaranması və inkişafı tarixi haqqında hər şeyi öyrənəcəksiniz. Həm də vaxt qrafiki şəklində deyil, "dünən və bu gün" ruhunda: vintage paltoların, paltarların və çantaların yanında brendin klassikləri əsasında hazırlanmış müasir modellər var. Sərgi salonlarından başqa, çoxlu başqa maraqlı yerlər də var: kinozal, geyim butiki və muzeydə uzun və maarifləndirici gəzintilərdən sonra dincələ biləcəyiniz Osteria Gucci restoranı.

Muzey Salvatore Ferragamo

Ünvan:Palazzo Spini Feroni, Piazza di Santa Trinita, 5/R

İkonik ayaqqabı markasının muzeyində siz ustanın yaratdığı ayaqqabıların prototiplərini və arxiv nüsxələrini nəinki görmək, həm də toxunmaq olar. Sərgi salonlarında ümumilikdə 10 minə yaxın ayaqqabı, eləcə də məşhur modelyerin əli ilə çəkilmiş eskizlər var. Muzey Salvatorenin vaxtilə yaşadığı Ferraqamo ailəsinin sarayında yerləşir.

Palazzo Pittidəki Kostyum Qalereyası və Gümüş Muzeyi (Galleria del Costume and Museo degli Argenti)

Ünvan:Piazza Dei Pitti, 1

Florensiya (və bütün İtalyan) modasının mənşəyini anlamaq istəyirsinizsə, Kostyum Qalereyasına nəzər salın. Burada Medici dövründən başlayaraq İtaliyada modanın necə inkişaf etdiyini görə bilərsiniz. Ümumilikdə 6 minə yaxın eksponat var: paltarlar, kostyumlar, ayaqqabılar, aksesuarlar. Kostyum Qalereyası dünyanın ən mühüm moda muzeylərindən biri hesab olunur. 20-ci əsrin məşhur dizaynerlərinin paltarları da var: Gaultier, Versace, Yves Saint Laurent, Armani və başqaları.

Gümüş Muzey Kostyum Qalereyası ilə eyni binada - Palazzo Pittidə yerləşir. Burada İntibah dövründən Florensiyalı zərgərlik nümunələrinin unikal nümunələri təqdim olunur. Muzeydə həmçinin müasir zərgərlik dizaynerlərinin əşyaları var.

Tekstil Muzeyi (Museo del tessuto)

Ünvan:Via Puccetti, 3, Prato

Muzey Florensiyanın ətrafında - Prato adlı yerdə yerləşir. Parçaların hazırlanması üsulları və texnologiyaları haqqında daha çox öyrənmək və öz əllərinizlə onlara toxunmaq üçün yolda 30 dəqiqə sərf etməyə vaxt ayırın (bir qatar bileti cəmi bir neçə avroya başa gələcək). Bundan əlavə, burada onlar sizə bölgədə moda və dizayn sahəsinin necə inkişaf etdiyini ətraflı izah edəcəklər: burada hansı fabriklər tikilib və nə istehsal olunur.

Şoular və Sərgilər

Pitti Uomo

1972-ci ildən bəri Pitti Uomo kişi moda həftəsi ildə iki dəfə Florensiyada keçirilir. Bu zaman şəhərdə qəşəng geyinmiş kişilərin konsentrasiyası əhəmiyyətli dərəcədə artır. Hər saniyədə kamera çılpaqları eşidilir, parlaq jurnallar üçün üz qabığı çəkilir, özəl şənliklər keçirilir və ən əsası yeni mövsümün trendləri müəyyən edilir. Pitti Uomo adətən iyunun ortalarında keçirilir.

Pitti Bimbo

Uşaq modası və dizaynının ən böyük sərgisi, burada təkcə İtaliyadan deyil, dünyanın digər ölkələrindən 500-ə yaxın brend eyni vaxtda öz yeni kolleksiyalarını təqdim edir. Pitti Bimbo təkcə geyim və moda nümayişləri deyil, həm də interyer dizaynında ən son nailiyyətlərdir: uşaq otağını təchiz etmək lazımdırsa, burada ən dəbli beşiklər və hündür stulları tapa bilərsiniz.

Vintage Seçimi

Vintage şəhərin həyatında xüsusi yer tutur - hər ayın ikinci şənbə günü şəhərin demək olar ki, hər bir rayonunda zərgərlikdən tutmuş interyerə qədər hər şeyi təklif edən vintaj bazarları açılır. Və ildə iki dəfə şəhərdə Vintage kolleksiyası keçirilir. Bu zaman İtaliyanın hər yerindən üzüm satıcıları Florensiyaya gəlir. Əgər 60-cı illərin məşhur Gucci şərfi, vintage Fendi çantası və ya 12 nəfərlik çini nahar dəsti xəyal edirsinizsə, hara gedəcəyinizi bilirsiniz. Növbəti Vintage Selection sərgisi iyunun 27-dən 29-dək baş tutacaq.

Məktəblər

Florensiya ən yaxşı İtalyan və dünya moda və dizayn məktəblərinə ev sahibliyi edir. Hamısı özəldir, ona görə də onlarda təlim pulludur. Bəzən ödəniş illik 20 min avroya çatır. Ancaq buna dəyər: bu məktəblər güclü bilik bazası, beynəlxalq səviyyədə tanınan diplom və ya sertifikat, moda və dizayn dünyasında faydalı əlaqələr təmin edir.

Ünvan: Via Maurizio Bufalini, 6/R
Təlimin müddəti:3 aydan 3 ilə qədər 34 kurs
Kurslar:“Moda və dizayn” və “Qrafik dizayn”dan “Mebel dizaynı” və “Moda sənayesində menecment”ə qədər müxtəlif istiqamətlər
Tədris dili:İtalyan və ingilis

Polimoda

Ünvan:Curtatone vasitəsilə, 1
Hər il ən yaxşı moda və dizayn məktəblərinin reytinqinə daxil edilir.

Təlimin müddəti:1 aydan 4 ilə qədər
Kurslar:moda, çanta dizaynı, moda jurnalistikası
Tədris dili:İtalyan və ingilis

Instituto Marangoni

Ünvan:Via de" Tornabuoni, 17
Təlimin müddəti:1 həftədən 3 ilə qədər
Kurslar:moda və dizayn, moda biznesi və marketinq
Tədris dili:İtalyan və ingilis

İtalyan Akademiyası

Ünvan:Piazza de" Pitti, 15
Təlimin müddəti:qısa kurslar və magistr proqramları
Kurslar:moda, interyer dizaynı, sənaye dizaynı, fotoqrafiya
Tədris dili:italyan

Florensiya Dizayn Akademiyası

Ünvan:Piazza della Liberta, 13
Təlimin müddəti:1 ildən 3 ilə qədər proqramlar
Kurslar:interyer dizaynı, qrafik dizayn, sənaye dizaynı
Tədris dili:italyan

Florensiya Dizayn Beynəlxalq İnstitutu

Ünvan:Borqo Oqnissanti, 9
Təlimin müddəti:3 ilə qədər proqramlar
Kurslar:interyer dizaynı, qrafik dizayn, mebel dizaynı
Tədris dili:İngilis dili

Le Arti Orafe

Ünvan:Via dei Serragli, 104
Təlimin müddəti:1 həftədən 3 ilə qədər
Kurslar:zərgərlik dizaynı, CAD proqramları, daş quruluşu, oyma
Tədris dili:italyan

Alış-veriş

Əsrlər boyu Toskanada üç növ sənaye inkişaf etmişdir: toxuculuq, zərgərlik və dəri istehsalı. Buna görə də dünya brendlərinin əksəriyyəti burada (xüsusən də Prato bölgəsində) paltar tikirlər. Çantaların və dəri aksesuarlarının istehsalı burada (Santa Croce sull Arno kommunasında geniş miqyasda) əsaslanır. Və burada sifarişlə hazırlanmış zərgərlik (arezzo bölgəsi) ala bilərsiniz.

Adi alıcılara şəhərdən kənarda səyahət etmək lazım deyil - hər şeyi Florensiyanın özündə tapmaq olar. Əlverişli və dəbdəbəli brendlərlə yanaşı, Florensiya artigiani, yəni usta sənətkarları ilə məşhurdur. San Frediano və Santa Croce bölgəsindəki kiçik emalatxanalar əl işi və unikallığı qiymətləndirənlər üçün cənnətdir.

Əsas alış-veriş yerləri:

Dei Calzaiuoli vasitəsilə– sərfəli brendlərin olduğu alış-veriş küçəsi

Tornabuoni vasitəsilə– dəbdəbəli brendlərin olduğu alış-veriş küçəsi

Dei Fossi vasitəsilə- üzüm mağazaları küçəsi

Univermaq Rinascente(Piazza della Republica)

Mercato del Porcellino– dəri məmulatları bazarı (Piazza del Mercato Nuovo)

Scuola del Cuoio– fərdi sifarişlər üçün dəri çantalar, pul kisələri, əl istehsalı kəmərlər (S. Giuseppe vasitəsilə, 5R)

Ponte Vecchio- zərgərlik

Barberino Outlet (Via Meucci snc, 50031 Barberino di Mugello (FI))

Mall -Çıxış (Avropa 8 vasitəsilə, 50066 Leccio Reggello (FI))

Diffuziya Dəzgahı– Max Mara brendinin satış nöqtəsi (Via Tommaso Alva Edison, 1, 50019 Località Osmannoro, Sesto Fiorentino)

ROMA

Florensiyadan sonra moda paytaxtının estafetini Roma öz üzərinə götürdü. Ötən əsrin 50-ci illərinin sonunda Hollivudun İtaliyaya, xüsusən də Roma kinostudiyasına marağı artmağa başladı. Roma həmişə əcnəbiləri həyəcanlandırıb və heyran edib və müharibədən sonra iqtisadi böhrana görə burada film çəkmək ABŞ-dan xeyli ucuz başa gəlib. Odrey Hepbern ilə “Roma tətili”, Ava Qardnerlə “Ayaqyalın kontessa” və Liz Teylorla “Kleopatra” ekranlara məhz o zaman çıxdı. Bütün Hollivud praktiki olaraq Romaya köçdü.

Eyni zamanda, burada italyan üslubuna maraq artdı. Eksklüziv gecə paltarlarının və filmlər üçün kostyumların istehsalına təcili ehtiyac var idi. Bunu dərk edən italyan dizaynerlər dünyanın hər yerindən önəmli müştərilər üçün sifarişlə geyimlər yaratmağa başladılar. Beləliklə, Roma yüksək modanın dünya paytaxtı oldu.

Roma moda markalarının yaranma tarixi

Sorelle Fontana

Müharibədən sonra üç bacı - Zoe, Mikol və Giovanna Romaya tikişçi işləmək üçün gəldilər. Əvvəlcə yerli aristokratiyanı əhatə edən bacılar, sonra isə Romaya kütləvi şəkildə gəlməyə başlayan Hollivud ulduzlarına keçdilər. Fontana bacılarının ən sadiq pərəstişkarları arasında Audrey Hepburn, Ursula Andres, Liz Taylor, Gina Lolobrigina var. Dizaynerlər İran kraliçası Soraya, şahzadə Qreys Kelli və Jaklin Kennedi üçün paltarlar hazırlayıblar.

Bu gün Romada İspan pillələri yaxınlığında bacıların işlədiyi palazzo artıq atelye kimi fəaliyyət göstərmir. Burada muzey və məktəb yerləşir və istənilən şagird arxivdən nadir materiallar və eskizlərlə tanış ola bilər. Ancaq yenə də Fontana bacılarının bir vaxtlar yaratdığı əsərlərin əksəriyyəti dünyanı gəzib - onları Nyu Yorkdakı Metropoliten Muzeyində və Quqgenhaym Muzeyində, eləcə də Parisdəki Luvrda görmək olar.

Fendi

Fendi-nin tarixi 1918-ci ildə şirkət yalnız dəri və xəz məmulatlarının tikilməsi ilə məşğul olduğu vaxtdan başlayır. Brend öz adını yalnız 1925-ci ildə şirkətin sahibi Adele Casagrande Eduardo Fendi ilə evləndiyi zaman alıb.

Bütün böyük İtaliya şirkətləri kimi, Fendi də uzun illər yalnız ailə biznesi olaraq qaldı. Lakin 1965-ci ildə marka Fendi üslubunu əhəmiyyətli dərəcədə “yeniləşdirən” Karl Lagerfeldi əməkdaşlığa dəvət etdi. Şirkət tədricən moda bazarının yeni boşluqlarını fəth etdi, pret-a-porter kolleksiyalarını, öz aksessuarlarını və ətirlərini buraxdı. 2007-ci ilin oktyabrında ən diqqət çəkən Fendi şoularından biri keçirildi, məkanı Böyük Çin Səddin idi. Effektivliyinə görə onu yalnız Trevi fəvvarəsindəki nümayişlə müqayisə etmək olar. Trevi şousu brendin 90 illik yubileyi üçün hazırlanmışdı: heyrətamiz dərəcədə gözəl paltarlar geyinmiş modellər bir çox işıqlarla işıqlandırılan məşhur Dolce Vita simvolunun suyun səthində parad keçirdilər.

Brioni

Brend uğurlu və şık insanın təcəssümüdür. Müharibədən dərhal sonra dərzi Nazareno Fonticoli və sahibkar Qaetano Savini yüksək səviyyəli kişi kostyumları butikini açmağa qərar verdilər. 1951-ci ildə Giovanni Giorgini Nazareno və Gaetano-nu bu əlamətdar şouda iştirak etməyə dəvət etdi. Brioninin üslubu amerikalıları o qədər valeh etdi ki, bir neçə ay ərzində brendin ilk butiki Nyu-Yorkun 5-ci prospektində açıldı. Məhz Brioni sayəsində yeni bir termin yarandı - Prêt Couture və ya yüksək moda hazır geyim.

bolqar dili

İtalyan zərgərlik şirkəti Bulgari 1884-cü ildə Romada yunan miqrantlar tərəfindən yaradılıb. Əvvəlcə şirkətin sahibi Sotirios Bulgaris o vaxtkı məşhur Paris ustalarını təqlid etdi. Və yalnız illər sonra şirkət öz üslubunu inkişaf etdirdi: tuboqaz zənciri və böyük rəngli daşlar. 60-cı illərdə İtaliyada lentə alınan “Kleopatra” filmi ekranlara çıxdı. Xüsusən də filmdə baş rolu ifa edən Elizabet Teylor üçün ilk zinət əşyası ilan şəklində yaradılmışdır - Roma və Yunan mifologiyasında güc, qorunma və dirçəliş simvolu. O vaxtdan bəri ilan bolqarların simvoluna çevrildi.

Moda və dizayn muzeyləri

Fendi Cinema & Fendi Studios

Ünvan: Quadrato della Concordia, 3

Fendi Muzeyi İtaliya Sivilizasiyası Sarayında yerləşir. Bu, "kvadrat Kolizey" də adlandırılan son dərəcə maraqlı bir memarlıq quruluşudur. Hazırda orada brendin kino üçün işindən bəhs edən bir sərgi var. Özünüzü Hollivud ulduzu kimi göstərə, dəbdəbəli kabrioletdə gəzə, güzgülü otaqlarda itələyə və ya xüsusi hazırlanmış kinozalda qısa moda videolarına baxa bilərsiniz. Sərgi iyulun 8-dək davam edəcək.

Fondazione Micol Fontana

Ünvan:Via di S. Sebastianello, 6

Qədim sarayda bir vaxtlar dünya şöhrətli ulduzlar, şahzadələr, prezidentlərin arvadları və dünyanın hər yerindən digər yüksək səviyyəli qadınlar üçün tikilmiş ən yaxşı paltarlar var. Burada nəinki baxmaq, həm də toxunmaq olar – maraqlı modaçılar və modaçılar üçün idealdır.

Şoular və SƏRGİLƏR

AltaRoma

AltaRoma - Romada yüksək moda həftəsi. Bəli, o qədər yüksəkdir ki, bəzən soruşmaq istəyirsən: "Kimsə bunu geyinəcək?" Ancaq moda bir sənətdir! Bu paltarlar hər zaman bir insanın geyinməsinə uyğun olmaya bilər, lakin o dövrün ruhunu və dizaynerin baxışını çatdırır. Həftədə məşhur kutyurelərlə yanaşı, gənc dizaynerlər və ən yaxşı moda məktəblərinin məzunları da iştirak edir. Dekorasiyalara xüsusi diqqət yetirilir. Beləliklə, bir neçə il əvvəl Channel Haute Couture kolleksiyası üçün Cinecitta kinostudiyasında onun simvolik metro stansiyaları ilə Parisdən bir parça yenidən yaradılmışdı. Növbəti yüksək moda həftəsi iyunun 28-dən iyulun 2-dək baş tutacaq.

Roma Sposa

Gəlinlik paltarlarında ən son tendensiyaların qurulduğu Romada illik toy moda nümayişi. İtaliyanın hər yerindən ən yaxşı dizaynerlər podiumda dəbli gəlinlər üçün ağlasığmaz gözəl paltarlar təqdim edirlər. Tədbirdə baş verir Konqreslər Sarayı (Palazzo dei Congressi) Romanın biznes rayonunda.

ADI Dizayn İndeksi

İstehsalın ən yaxşı nümunələrini heyran edə biləcəyiniz Sənaye Dizaynı Assosiasiyasının (ADI) sərgisi: mebeldən avtomobil şinlərinə qədər. Burada dizaynerlər ən yaxşı innovativ dizayna görə mükafatlar alırlar. Kitablar, çap, mobil proqramlar, interyer əşyaları - bura o qədər çox şey gətirilir ki, bir gündə hər şeyi görmək mümkün deyil.

Məktəblər

Avropa Dizayn İnstitutu (IED/Instituto Europeo di Design)

Ünvan: Via PompeoLeoni, 3
Təlimin müddəti:3 aydan 3 ilə qədər
Kurslar: "Moda" və "Səs Dizaynı"ndan "Zərgərlik Dizaynı" və "Kinoda Fotoqrafiya"ya qədər bütün növ istiqamətlər
Tədris dili: İngilis və İtalyan

Akademiya Kostyum və Moda

Ünvan:Via della Rondinella, 2
Təlimin müddəti:qısa kurslar, magistratura və bakalavr proqramları
Kurslar:opera və balet üçün moda və kostyum dizaynı, media dizaynı, moda redaktoru, aksesuar dizaynı, trikotaj dizaynı
Tədris dili:İtalyan və ingilis

Alış-veriş

Roma, artıq qeyd etdiyimiz kimi, yüksək modanın paytaxtıdır. Buna görə də, ilk növbədə, yerli kutyurelərin unikal yaradıcılığı üçün buraya gəlməlisiniz. Ancaq hələ də yüksək moda yetişməmisinizsə, şəhərdə daha sərfəli paltarları asanlıqla tapa bilərsiniz. Özünüzü turistlərlə dolu olan mərkəzi alış-veriş yerləri ilə məhdudlaşdırmayın. Romanın daha az turistik əraziləri unikal, yüksək keyfiyyətli parçalar təklif edən orijinal İtalyan dizayn butikləri ilə doludur.

Əsas alış-veriş yerləri:

Qalereya Alberto Sordi– şəhərin mərkəzində butikləri olan arkada (Galleria di Piazza Colonna)

Via del Corso- demokratik brendlər

Dei Condotti vasitəsilə- lüks brendlər

Borgognona vasitəsilə- lüks brendlər

Cola di Rienzo vasitəsilə– o qədər də məşhur italyan brendləri deyil

Monti sahəsi– İtalyan dizaynerlərinin maraqlı butikləri, vintage, retro mebellər (Via Urbana, Via del Boschetto)

Campo de' Fiori ərazisi - gənc italyan dizaynerləri, yüksək keyfiyyətli geyim, ayaqqabı və aksessuarlar

Dei Coronari vasitəsilə- vintage mebel və məişət əşyaları

Dei Giubbonari vasitəsilə– italyan istehsalı olan geyim və ayaqqabıların kiçik butikləri (Via dei Giubbonari-də 104 PANDEMONİUM, 104 – ən yaxşılardan biri hesab olunur)

Univermaq Excelsior sikkəsi– eyni adlı şəbəkənin ən böyük mağazası (Via Cola di Rienzo, 173)

Univermaq Rinascente– 2017-ci ilin payızında açılan şəbəkənin ən böyük mağazası (Via del Tritoneb 61)

Porta di Roma- ən böyük ticarət mərkəzi (Alberto Lionello vasitəsilə, 201)

Avroma 2- ticarət mərkəzi (Viale dell "Oceano Pacifico, 83)

Castel Romano Outlet

MILAN

Bu gün hər kəs Milanın hazır geyim modasının hamı tərəfindən tanınan paytaxtı olduğunu bilir. Bəs hər şey necə başladı? 20-ci əsrin əvvəllərində Milan ölkənin əsas sənaye mərkəzinə çevrildi - toxuculuq məhsullarının çoxu bölgədə istehsal olunurdu. Lakin ötən əsrin 50-ci və 60-cı illərinin əvvəllərində Florensiya hələ də modanın paytaxtı olaraq qalırdı. Lakin 70-ci illərdə vəziyyət sürətlə dəyişməyə başladı. Parislilər kimi Florensiyalı dizaynerlərin geyimlərini ancaq çox varlı adamlar ala bilərdi. Milan münasib qiymətə sadəlik və zəriflik, hər gün üçün paltar təklif edirdi. Moda anlayışı çox dəyişdi. Dizaynerlər “Üslub hamı üçün əlçatan olmalıdır” şüarı ilə silahlanıblar. Beləliklə, Milan modanın yeni paytaxtı titulunu qazandı. Burada, 70-ci illərdə gənc, sonra isə naməlum dizaynerlər Gianni Versace və Giorgio Armani ilk kolleksiyalarını buraxmağa başladılar.

Milan moda markalarının yaranma tarixi

Dolce & Gabbana

1982-ci ildə dizaynerlər Domenico Dolce və Stefano Gabbana Milanda atelye açdılar və üç ildən sonra Milanda Moda Həftəsində ilk nümayişlərini nümayiş etdirdilər. Kolleksiya ictimaiyyətdə böyük həvəs oyatmadı, işi davam etdirmək üçün pul yox idi - və bu, Ata Domenikonun isti Siciliya dəstəyi olmasaydı, hekayənin sonu ola bilərdi. Tezliklə çalışqanlıq öz bəhrəsini verməyə başladı və marka qlobal moda bazarına daxil oldu.

Bu gün Dolce&Gabbana bir neçə xətt inkişaf etdirir: kişi, qadın, uşaq, həmçinin ətir və kosmetika istehsal edir. Brend həm də sənaye dizaynının inkişafında iştirak edir və Dolce&Gabbana-nın bu istiqamətdəki ən məşhur işlərindən biri MARTINI Gold şüşəsinin xüsusi dizaynıdır. . Ümumiyyətlə, MARTINI və Dolce&Gabbana arasında əməkdaşlıq uzun və səmərəli tarixdir. 2003-cü ildə dizaynerlər Milanın mərkəzində Martini Bar və Martini Bistro-nu açdılar - İtaliya bohemiyası üçün əlamətdar görüş yeri. Burada siz məftunedici və rahat atmosferdə nahar edə, aperitivo üçün dayana və ya ən yaxşı Siciliya ənənələrində şam yeməyindən həzz ala bilərsiniz. Yeri gəlmişkən, Milanda bir stəkan sərin MARTINI&TONIC içməyi tövsiyə etdiyimiz başqa bir əla müəssisə şəhərin mərkəzində 15 mərtəbəli binanın düz damında yerləşən Terrazza Martini barıdır. Milan Duomo-nun inanılmaz mənzərəsi!

Versace

Qorqon Meduza moda sənayesində ən tanınan loqolardan biridir və Covanni Versaçenin Qədim Yunanıstanın tarixi və mədəniyyətinə olan ehtirası nəticəsində ortaya çıxdı. Brend 1978-ci ildə Milanda ailə biznesi kimi təsis edilib. Gianni dizayna, kiçik bacısı Donatella ictimaiyyətlə əlaqələr və reklamlara, böyük qardaşı Santo isə biznesin hüquqi tərəfinə cavabdeh idi.

Versace üslubu qəsdən seksuallığı, bəzən hətta aqressivliyi, parlaq rəngləri və zərif parçaların qəddar dəri ilə birləşməsi ilə ictimaiyyəti şoka saldı. Gianni 90-cı illərdə super ulduz statusu qazanan supermodellər fenomeninin inkişafına töhfə verdi. "Fab Five" - ​​Cindy Crawford, Christy Turlington, Naomi Campbell, Linda Evangelista və Tatyana Patitz - brendin bütün reklam kampaniyalarında və şoularında göründü. Gianni Versace 1997-ci ildə öldürüldü, lakin onun brendi qurucusunun xatirəsini qoruyaraq yaşayır.

Armani

Giorgio Armani 1975-ci ildə Milanda öz brendini açdı. Versace və Armani təxminən eyni vaxtda eyni məkanda görünsələr də, brendlərin üslubu diametral şəkildə əks idi. Seksual və zəriflik, parlaq rənglərlə sakit, nəcib rənglər, ultramini və təmkinli uzanmış siluet. Anna Vinturun dediyi kimi: “Armani arvadları, Versace isə məşuqələri geyindirir”. Brendin kişi seriyası Riçard Gerenin personajının sırf Armani kostyumunu geyindiyi American Gigolo filmi ilə şöhrət qazandı. Və o zaman marka italyan qəşəngliyinin simvoluna çevrildi.

Buccellati

İtaliya istedadlı insanlar, əsl yaradıcılar ölkəsidir. Əvvəllər bu torpaqda tarixin ən məşhur sənətkarlarının hamısı yaşayıb-yaratıb. Və bu gün onların yerini tamamilə fərqli ustalar tutub. Onlar həm də şedevrlər yaradırlar, lakin kətan üzərində deyil, moda sənayesində.

Bu gün İtaliya dünyanın moda paytaxtı hesab olunur. Buradakı moda evlərinin sayı sadəcə olaraq siyahıdan kənardadır. Xatırlaya biləcəyiniz ən məşhur markaların hamısı italyan olacaq. Bu gün onlardan ən yaxşı onluğu haqqında danışacağıq.

Hətta moda ilə maraqlanmayan insanlar da yəqin ki, bu barədə eşitmişlər. İlk ağla gələn və "lüks" şeylərlə əlaqəli olan bu markadır.

Dolce & Gabbana butikləri bütün qitələrdə yerləşir və moda evinin özü təkcə qadınlar və kişilər üçün geyimlər deyil, həm də bütün növ aksesuarlar, alt paltarları, ətirlər və eynəklər istehsal edir.

Brendin üslubunu barokko və Aralıq dənizi obrazının qarışığı kimi təsvir etmək olar. Heyvan çapı Dolce & Gabbana-nın əlaməti hesab olunur.

Brendin yarandığı ilk gündən Versace paltarları öz gözəlliyi və saflığı ilə sanki transa səbəb olurdu və modellər həmişə qüsursuz rəng hissi və mükəmməl kəsimi ilə seçilirdilər.

Dar parçalar, mini ətəklər, çox dərin dekolte, açıq qollar və kürək - brendin imza üslubunu iki sözlə ifadə etmək olar - erotizm və lüks. Dar şalvarlar, həddindən artıq qısa ətəklər, korsetlər və dar kostyumlar modasını yenidən canlandıran Versace moda evi oldu.

Prada

Digər dünyaca məşhur italyan brendi Pradadır. Bu moda evi 20-ci əsrin birinci yarısında yaradılıb, lakin yalnız 90-cı illərdə markaya qeyri-adi şöhrət gətirən yaradıcının nəvəsi Miuccia Prada sayəsində məşhurlaşıb.

Prada geyimləri həmişə təmkinliliyi və monoxromluğu ilə seçilib. Hər bir geyim lakonik lüks ideyasını təcəssüm etdirir. Nə olursa olsun, kazak və ya paltar olsun, hər şey mümkün qədər zərif və qadına xasdır.

Yeri gəlmişkən, hazırda şirkətə rəhbərlik edən Miuccia Prada gənclərin geyimləri üzrə ixtisaslaşan şəxsi brendi Miu Miu üçün kolleksiyalar da yaradır.

Yaxşı, ən məşhur İtalyan moda evlərinin ilk beşliyini 20-ci əsrin ikinci yarısında istedadlı dizayner Valentino Qaravani tərəfindən yaradılmış məşhur brend tamamlayacaq.

Valentinonun imza tərzi lüksdür. Moda evinin yaratdığı bütün geyimlər həssaslıq və dəbdəbəli həyatın nümunəsidir. Qadın kolleksiyaları ehtirasla məharətlə həmsərhəd olan zəriflik və gözəlliklə səciyyələnir.

Bundan əlavə, Valentino markası həmişə qırmızı rənglə əlaqələndirilir. Valentino Qaravani hətta bu rəngə olan sevgisinə görə “qırmızı moda imperatoru” ləqəbini də aldı.

2014-cü il ərzində Florensiya,İtaliya İntibah dövrünün tarixi mərkəzi, müharibədən sonra ölkəni dağıntıdan çıxaran və bu gün yenidən böyük ümidlərin bağlandığı moda sənayesinin 60 illik yubileyini qeyd edir. Bayramın səbəbi təsir edicidir: Le 21ème və Tommy Ton fotoşəkillərində vərdişlə qüsursuz zövq nümayiş etdirən irsi italyan yaraşıqlı kişilərinin təbəssümlərinin arxasında tənəzzül yaşayan İtaliyanın müasir iqtisadiyyatı dayanır. Ölkə üçün əhəmiyyətli olan odur ki, hakimiyyət iqtisadi böhran probleminin həllini yerli moda sənayesini dəstəkləməkdə görür. Və xüsusilə Florensiya - dünya sənətkarlıq sənəti mərkəzi və keçən əsrin 50-ci illərində Palazzo Pitti-də yüksək moda kolleksiyalarının nümayişləri sayəsində Paris və Milanın moda mətbuatının diqqətini cəlb edən bir şəhərdir.

86-cı kişi moda sərgisinin açılış mərasimində çıxış edən İtaliyanın hazırkı baş naziri Pitti Uomo (əvvəllər Florensiya şəhərinin meri, iyulun 1-dən isə Avropa İttifaqının prezidenti, altı ay ərzində bütün Avropanın inkişafını müəyyən edir. ) Matteo Renzi qeyd etdi: “Bu gün biz italyan modasının 60 illiyini qeyd edirik. Xaricdə bir çox insanlar İtaliyaya və italyan üslubuna böyük maraq göstərirlər, indiyə qədər biz onların əhəmiyyətini lazımınca qiymətləndirməmişik”. Uzun illər ərzində hökumət, həqiqətən də, kimya və avtomobil sənayesinin inkişafına diqqət yetirərək, İtaliyanın həyat tərzini düzgün qiymətləndirməmişdi. Bu gün hakimiyyət əsas ixrac mallarının Florensiyanın çox məşhur olduğu yerli sənətkarların və dəbdəbəli moda brendlərinin əlində cəmləşdiyi fikrinə qayıdıb.

Eyni zamanda, Renzi kifayət qədər seçici dəstək vəd edir. Beləliklə, moda bazarında bir çox şirkətlər üçün ixtisar və iflas qaçılmazdır, lakin davamlılığını və cəlbediciliyini sübut edən brendlər həm Florensiya İtalyan Moda Mərkəzindən (Stefano Ricci tərəfindən idarə olunur), həm də İtaliyanın İqtisadiyyat və Maliyyə Nazirliyindən dəstək alacaqlar. . Uğurlu şirkətləri digərlərindən fərqləndirən nədir? Tarixi arxivlərlə diqqətli iş - uzun tarixə malik brendlər bu gün 50-ci illərin ortalarında yaratdıqları və nəsillər arasında asanlıqla oxunan arxetipləri canlandırır. Eyni zamanda, italyan brendlərini birləşdirən bir arxetip var - onlar mürəkkəb fəlsəfə əvəzinə həyat eşqi, özlərini əyləncəyə və ya biznesə tamamilə həsr etmək bacarığını təklif edirlər. Deməliyəm ki, bu fikir bu gün modadan yorğunluq və indi çox danışılan şeylərin istehlakı fonunda belə dürüst və cəlbedici görünür. İtalyanlar heç vaxt gözəl şeylərdən yorulmurlar.

İtalyan modası hətta ümidsiz işkoliklərə həyata, onların görünüşünə və ətrafdakı dünyaya aşiq olmaq imkanı verir.

20-ci əsrin 50-60-cı illərinin yüksək italyan modası, nümayişləri ən qədim Florensiya Palazzo Pittidə (bir vaxtlar Mediçilərin, Lotaringiya hersoqlarının sülaləsinin və nəhayət, iqamətgahı kimi xidmət edirdi) nümayiş etdirildi. İtalyan kral ailəsi), Avropa sakinlərinə ilk dəfə görünüşlərini asanlıqla müalicə etmək şansı verdi. Eyniadlı imperiyanı quran Emilio Pucci kolleksiyanın buraxılmasından sonra “əvvəlcə gözəl istirahət edəcəyini, yalnız bundan sonra gələcək əsərlərindən danışacağını” söylədi. Və bu sözlərdə italyanların həyata münasibətinin mahiyyəti, onların ixrac fəlsəfəsi var. İtalyan modası hətta çıxılmaz işkoliklərə həyata, onların görünüşünə və ətrafdakı dünyaya aşiq olmaq imkanı verir. Axı, yerli dizaynerlər əvvəldən kitsch, rahatlıq və həyata sərbəst münasibət çatdırdılar. 60 il sonra italyan modası qlobal dəbdəbəni, seksuallığı təcəssüm etdirir və sadə koordinat sistemi təyin edir. Bundan əlavə, o, davamlı olaraq yüksək keyfiyyətli parçalar, aksessuarlar (düymələr, fermuarlar, bərkidicilər) təklif edir və istehsal ənənələrini qoruyur.


Florensiya sərgisinin açılışında Renzi deyib: “Böhran hələ bitməyib. Və bunu gizlətməyə ehtiyac yoxdur”. Onunla razılaşmamaq olmaz. Böhran, eləcə də evləri, tarixi və təsirli arxivləri italyan modasına marağın canlanmasına səbəb olan və ümumi işə töhfələri xüsusi Firenze Moda Şəhəri layihəsi tərəfindən tanınan əsas Florensiyalı dizaynerlər kimi nümayiş etdirilə bilər və nümayiş etdirilməlidir. Əsas italyan evləri və onların təşəbbüsləri haqqında danışırıq: illər ərzində köhnəlmiş çox "İtalyan üslubu" nun yeniliyini bərpa etmək üçün nəzərdə tutulmuş layihələr, sərgilər və nahar partiyaları.

Salvatore Ferragamo


Ferragamo ayaqqabıları 20-ci əsrin 20-ci illərində Hollivud məşhurları tərəfindən geyildi (yalnız Greta Qarbonu xatırlayın) və bu gün də geyilir, demək olar ki, yüz ildir "Handmade in Italy" qeyd olunan ayaqqabılara üstünlük verir. Ferraqamonun dühasının məhsuldar təbiəti Salvatore Ferraqamo Muzeyinin komandasına eksponat seçimini təkrarlamaq riski olmadan mövsümdən mövsümə sərgilər açmağa imkan verdi. Bu dəfə Florensiyada çəkməçinin irsi böyük rəssamların - Auguste Rodendən Bruce Nauman və Marina Abramoviçə qədər əsərləri ilə birlikdə təqdim olunur. Sərgi "Balans" adlanır və insan, şəhər və onun rahatlıqla gəzməsinə imkan verən ayaqqabılar arasındakı əlaqənin ətraflı tədqiqini təqdim edir - Salvatore dizaynda buna can atırdı. "Modernizm çox dəyişdi, insanların şəhər məkanı ilə qarşılıqlı əlaqəsinə təsir etdi, səyahətə münasibətini dəyişdirdi, lakin avropalılar hələ də yeriməyə davam etdilər" dedi britaniyalı yazıçı Will Self və layihə üzrə dəvət olunmuş ekspertlərdən biri. Təsirli sənət əsərləri kolleksiyasını (mövzusu insan bədəninin plastikliyidir) və Ferragamo dizaynlarından ibarət güzgü kolleksiyasını toplayan sərginin kuratoru Stefania Ricci aprelin 12-dək piyadalar üçün açıq olan mühüm layihə yaratdı. 2015.

Emilio Pucci


Markiz Emilio Puççinin irsinə diqqəti cəlb etmək üçün Emilio Puççinin evi moda mərkəzinin dəstəyi ilə miqyasına görə Christo-nun pərdələrindən heç də aşağı olmayan “Monumental Pucci” obyektini yaratdı. Orta əsr San Giovanni Vəftizxanası mədəniyyət mütəxəssislərinin dəhşətinə və turistlərin zövqünə səbəb olan Puççinin orijinal "Battistero" şərfinin çapını təkrarlayan kətanla örtülmüşdü. Obyekt Emilio Pucci-nin bir mil məsafədə görünə biləcəyi zarafatını təsdiqləyir.

1947-ci ildə ilk xizək kostyumları kolleksiyasını buraxan Markiz Emilio Puççi çap ustası kimi tanındı. Çiçəklərin mahiyyətinə varmaq axtarışında Puççinin iş prinsipini İntibah dövrü ustalarının işi ilə müqayisə etmək olar: “Təsəvvür edin ki, kəsib vazaya qoyduğunuz güllər. Zamanla dəyişən çalarlar süni boyalardan istifadə etməklə demək olar ki, mümkün deyil. Mənim üçün təbii palitranı qorumaq, ondan müasir modellərin hazırlanmasında istifadə etmək vəzifəsi vacib olur”, - Puççi yazıb. Onun əsas xarici müştərisi Merilin Monro idi, bu günə qədər təsiri italyan üslubunun tarixindən demək olar ki, daha nəzərə çarpır. Signor Pucci həmçinin Apollo 15 kosmik gəmisinin ekipajı üçün emblem hazırladı və sevimli Kapriyə həsr olunmuş ilk ultra-yüngül kruiz kolleksiyasının müəllifi idi - 700 qram ağırlığında və səyahət çantasına asanlıqla uyğun gələn paltarlar.

“Monumental Pucci” onun işinə verilən qiymətdir və Florensiya İtalyan Moda Mərkəzinin diqqəti evin tarixinə və taleyinə yönəltmək üçün atdığı taktiki addımdır. Hərəkət güclüdür, baxmayaraq ki, #monumentalpucci həştəqi ilə daha çox fotoşəkil ola bilərdi.

Gucci


Baqaj çantası firması olaraq başlayan ən qarışıq ev. Uğurlu biznes modeli ilə tanınan Gucci Florensiyaya məxsusdur və yerli sənətkarlar üçün təsirli sayda iş yerləri təmin edir. Pitti Immagine-nin 60 illik yubileyi ilə yanaşı, moda evi nominal 110 illik yubileyini qeyd edir. Qeyd etmək lazımdır ki, Pucci-dən fərqli olaraq, şirkət hər ehtimala qarşı Gucci-ni ən tanınan və ənənəvi italyan markalarından biri səviyyəsinə gətirən daha qəddar iqtisadi roller sahil gəmisi sürdü. Bu gün kreativ direktor Frida Giannininin rəhbərliyi altında brend hələ də lüksü təmsil edir. Gucci mövsümdən mövsümə daha çox yeni müştərilər və işçilər tələb edir.

Firenze Vətəni Moda proqramının bir hissəsi olaraq Gucci Muzeyi işıq şousu təşkil edir və özü də 60-cı illərin sonu və 70-ci illərin radikal feminist sənətinə həsr olunmuş "Femminilità Radicale" sərgisinə ev sahibliyi edir. ev kolleksiyalarında fərqləndirin. Buna baxmayaraq, Alina Şapoşnikovanın heykəlləri evdə işləyən sənətkarların əvvəlcədən bildiyi və sərgidə görünə biləcəyi "kövrək bədən" anlayışını təmsil edir.

Ermanno Scervino


Ermanno Scervino evi Florensiyalılar arasında ən gənclərindən biridir - 2000-ci ildə təsis edilib və 2003-cü ildə Milanda Moda Həftəsində qadın kolleksiyası ilə debüt edib. Qısa müddət ərzində Ermanno ildə 100 milyon avro qazanc əldə edən və bir neçə geyim çeşidi olan bir imperiya yaratdı: qadın, kişi, uşaq, alt paltarı və çimərlik geyimləri. Bu gün onlar üçün əsas bazarlar Avropadan başqa şərq ölkələridir: Rusiya, Ukrayna, Azərbaycan, Yaponiya və Koreya. Evin qurucusu Ermanno Daelli şəhəri tərk etmədən genişlənən imperiyasını idarə etməyə davam edən nadir Florensiyalı dizaynerdir. Həm Asia Argento, həm də Kim Kardashian Ermanno Scervino əşyalarını geyinməkdən həzz alırlar. Ermanno işləməyə davam etdiyi üçün ənənəyə və ya tarixə müraciət edərək evinə əlavə maraq cəlb etməyə ehtiyac yoxdur. Dizayner Pitti Uomonun yubileyi çərçivəsində bu yaxınlarda musiqiçinin toyu üçün dostu Kanye Westə kirayə verməyə kömək etdiyi Fort Belvedere-də dəbdəbəli qəbul təşkil etməsi kifayətdir. Susie Menkesin İnstaqramı təsdiqləyir: Kanye qəbulda idi, dizaynerə hörmətini ifadə etdi və bununla da brendin gəncliyinə baxmayaraq, hələ də “Made in Italy” vətənpərvərlik şüarı ətrafında qurulmuş aktuallığını təsdiqlədi.

İtalyan modasının kredosu əl işidir, çətin, lakin faydalı işdir; Məqsəd müştərinin zövqü, həyat zövqünün oyanmasıdır. Emilio Pucci, Roberto Capucci, Valentinonun işlədiyi kişi və qadınların aydın şəkildə müəyyən edilmiş rolları Qaravani və bir çox başqaları, eləcə də şəxsi üslubun bir neçə nəsillər boyu yığılmış ailə irsi kimi tərifi italyan kişi, qız, baba və matrona obrazlarının davamlı təravət və təbiiliyinin sirrini ehtiva edir. Ən rəngli və mürəkkəb geyimlərində belə həddindən artıq pedantlıq yoxdur. İtalyan küçə üslubunun fotoşəkillərinə baxarkən bunu xatırlamaq lazımdır. Təbii ki, hələlik muzey eksponatlarına istinad etməklə moda evlərinin canlılığını vurğulamaq lazımdır və bu o deməkdir ki, böhran hələ də aradan qaldırılmayıb. Amma ən azından onu gizlətmirlər.


1951-ci ili İtaliya yüksək modasının rəsmi anadan olduğu il adlandırmaq olar. Faşizm dövründə italyan modelyerləri əvvəlcə fransız modasının ənənələrinə əməl edərək, fransız dizaynerlərinin modellərini kopyalayırdılar. O dövrdə aparıcı moda dizaynerləri Biki, Firchioni, Karaceni idi. Lakin 1935-ci ildə moda istehsalında yalnız öz italyan modellərindən və materiallarından istifadə etməyə qərar verən İtalyan Moda Dizaynerləri Cəmiyyəti yaradıldı. İkinci Dünya Müharibəsi başa çatdıqdan sonra Covanni Battista Giorgini Amerika univermaqlarından biri ilə əməkdaşlığa başladı. Onun işi nə idi? Univermaqda satmaq üçün italyan modelyerlərindən ən yaxşı paltarları alıb. O, işini asanlaşdırmaq üçün villasında o dövrün ən yaxşı italyan dizaynerlərindən moda nümayişi təşkil etmək qərarına gəlib. Giorgini tərəfindən təşkil edilən moda nümayişi, tədbirin ilk dəfə 1951-ci ildə keçirildiyi Florensiyadan çox kənarda rezonans doğuran heyrətamiz bir uğur idi. İtalyan ustalarının maketləri mükəmməl dərzilik bacarıqlarını nümayiş etdiriblər. Onların arasında adları dərhal bütün İtaliyada tanınan Angelo Litrico, Carlo Palazzi, Nino Cerutti və bir çox başqalarını qeyd etmək lazımdır. Və sonra Cinecita kinostudiyasının sayəsində İtaliyanın paytaxtı Roma da məşhurlaşdı. Dünyanın hər yerindən kino ulduzları italyan kutyureləri tərəfindən geyinməyə başladılar.



Angelo Litrico və Nino Cerutti





Artıq 70-ci illərdə Missoni, Ken Scott və Krizia İtaliyanın şimalında geyimlərin kütləvi istehsalını təşkil etmək qərarına gəldilər, çünki fabriklər əsasən bu ərazidə idi. Nəticədə onlar model şoularını indi Milanda keçirmək qərarına gəliblər. İndi ildə iki dəfə ən yaxşı dizaynerlərin moda nümayişlərinə ev sahibliyi edən İtaliyanın şimal paytaxtı trend təyin edən ölkəyə çevrilib. Amma bu çox qısadır, amma əslində italyan modası yüksək moda tituluna layiq olmaq üçün uzun yol qət etməli idi...



Angela Missoni, Rosita Missoni, Margherita Missoni


Birinci Dünya Müharibəsindən sonra İtaliyada qadınlar, həqiqətən, bütün ölkələrdə olduğu kimi, həyatın bütün sahələrində, o cümlədən siyasətdə iştirak etmək hüququnu tələb etməyə başladılar. Onlar özlərini müstəqil hiss etdilər, öz həyatlarını qura bildilər. Onların çoxu ailə büdcəsini idarə edirdi. Qadın məhsullarına artan tələbat var idi və müharibədən sonrakı reklamlar xüsusi olaraq qadınlara yönəldilmişdir. Beləliklə, qadın jurnallarının sayı artdı.
1919-cu ildə əsası qoyulan "Lidel" jurnalı italyan qadınlarının xüsusi marağına səbəb olub. İtalyanların estetik, mədəni və siyasi birliyini inkişaf etdirmək üçün dəbdən istifadə etmək qərarına gələn bu jurnal idi. Bunlar italyan modasını yaratmaq, ölkəmizdə qürur hissi oyatmaq üçün ilk cəhdlər idi. Fransada uzun müddətdir ki, təkcə modelyer və dərzilərin deyil, həm də yüngül sənayenin bir çox sahələrinin fəaliyyətini əlaqələndirən “Yüksək moda” sindikatı fəaliyyət göstərir. Fransanın modası, incəsənəti və iqtisadiyyatı bir və eyni idi, İtaliyada isə bir neçə müxtəlif regional ənənələr və rəqabət aparan mədəniyyət mərkəzləri var idi.


Lidel jurnalının ən fəal təsisçilərindən biri Rosa Genoni və Lidia Dozio De Liquoro idi. Genoni modanı milli mədəniyyətin formalaşmasında mühüm alət hesab edirdi. Onun əsas ideyası ondan ibarət idi ki, moda dünyasını milli iqtisadiyyatsız təsəvvür etmək mümkün deyil. Jurnalın rəhbərləri başa düşürdülər ki, moda sənayesinin fəaliyyətini əlaqələndirmək üçün dövlət dəstəyi lazımdır. Layihə perspektivli idi, lakin bir çox əyalətlər təkcə Roma ilə deyil, həm də bir-biri ilə rəqabət aparmağa davam etdi, buna görə də jurnalın yaradıcılarının danışdıqları birlik, təəssüf ki, mövcud olmadı. Jurnalın təsisçisi Lidia Dosio De Liquoro bu məsələdə Roza Genoni dəstəkləyib. O, həmçinin hesab edirdi ki, nəinki geyim istehsalı prosesini normallaşdıracaq, həm də yüngül sənayedəki vəziyyəti stabilləşdirəcək (İtaliyada toxuculuq tətilindən bir gün əvvəl) xüsusi dövlət qurumu yaratmaq lazımdır. Şəhərlər arasındakı münasibətlər hətta italyan modasının hansı şəhərin “qərargahı” olacağına belə, rəqabət mühitində qalmaqda davam edirdi. Və bu, əlbəttə ki, jurnalın təsisçilərinin planlaşdırdıqları bütün layihəni dayandırdı və ləngitdi. Hər iki qadın siyasi fəal idi, sadəcə olaraq fərqli ideologiyalara sahib idi. De Liquoro 1922-ci ildə İtaliyaya gələn faşist rejimini dəstəklədi və İtaliya sənayesini gücləndirmək üçün mübarizəni davam etdirdi. O, italyan modasını ən azı ümumavropa səviyyəsinə çatdıracaq hər cür tədbirləri təklif etdi. Jurnal italyan parçalarının Fransa tərəfindən gülünc qiymətə alınmasına, parçalar qiymətindən on dəfə baha qiymətə hazır paltarla İtaliyaya qaytarılmasına diqqət çəkib.
Hakimiyyətə gələn italyan faşizmi öz dəb siyasətini Genoni, De Liquoro və yüngül sənayenin fəaliyyətinin əlaqələndirilməsi üzrə hökumət təşkilatında əsas fiqurlardan biri olan Albanesenin təkliflərinə uyğun qurdu. Albanese, daha sonra Milli Moda Təşkilatına çevriləcək təşkilatın planlarını və məqsədlərini təsvir etdi. Amma bu sonra. Və o anda yeni təşkilat heç vaxt inkişaf edə bilmədi. ….. “Yeni İtaliyanın” qurulması, “yeni italyan”ın yaradılması cəmiyyətdə fəal müzakirə olunurdu, ona görə də dəbin köməyi ilə təkcə cəmiyyəti deyil, həm də insanların özünü dəyişdirməli idi.


1927-ci ildə Komoda ipəklərin nümayiş olunduğu bir sərgi keçirildi. Sərgidə məşhur fransız kutyuresi Pol Poire iştirak edirdi. Bir neçə ay sonra Venesiyada moda nümayişi keçirildi, burada ilk dəfə təkcə fransız modelləri deyil, həm də italyan modelləri çıxış etdilər. Komoda keçirilən sərgi nəticəsində “Milli İpək Təşkilatı” yaradıldı və moda nümayişində onlar ilk dəfə orijinal və nəfis italyan geyimlərini gördülər. Bununla belə, şəhərlər arasında, xüsusən də Roma, Milan və Turin arasında rəqabət davam edirdi. Hər bir şəhərin öz məşhur və layiqli ustaları var idi. Lakin Milan Komoda sərginin təşkili üçün çox səy sərf edən Ventura studiyasının sahibi Montanonun fəal işi sayəsində lider mövqe tutmağa başladı.


1932-ci ildə əsasən müəllimlər hazırlayan Qadınlar Akademiyası yaradıldı. Və onun əsasında milli moda nümayişləri təşkil edildi və sonra "Milli Moda Təşkilatı"na çevrildi. İnsanlarda nizam-intizam hissini gücləndirmək üçün idman, kino və moda yeni faşist rejimi tərəfindən idarə olunurdu. Kino dəb jurnalına baxmaq imkanı olmadan filmlərdən ideyalar əldə edə bilən bir çox dərzi üçün ilham mənbəyi oldu. İtaliyada idmana da böyük diqqət yetirilirdi ki, bu da qadın modasına təsir edirdi. “Milli modanın təşkili”nin vəzifələrinə təkcə “yeni italyan üslubu”nun yaradılması deyil, həm də xaricə ixracın yaradılması daxildir. Ancaq yenə də fransız modasının üstünlüyünə dair daxili bir hiss var idi. Və o dövrdə İtaliyanın bir çox məşhur moda evləri olan "Ventura", "Sorelle Gori", "Palmer", "Testa" zəngin müştərilərini itirməmək üçün fransız modelyerlərini kopyalamağa çalışırdı. Məsələn, o dövrdə məşhur yazıçı, Mussolininin dostu və bioqrafı olan Margherita Sarfatti geyimləri yalnız fransız kutyurelərindən alırdı. Onun axşam paltarları böyük uğur qazanmışdı və onlar Elza Skiaparelli tərəfindən hazırlanmışdır. İtalyan yüksək cəmiyyətinin Parisdə geyinmək vərdişi qaldı.


    İtaliya hələ də dünyanın əsas moda mərkəzlərindən biridir və italyan moda evləri uzun illərdir ki, bizə unikal və parlaq dizaynlar gətirir. Biz sizin üçün ən nüfuzlu on İtalyan moda evini hazırlamışıq.

    1.Versace


    Versace 1978-ci ildə Gianni Versace tərəfindən təsis edilib.
    2. Fendi


    Fendi əvvəlcə Romada xəz və dəri mağazası idi. 1925-ci ildə Edoardo və Adele Fendi tərəfindən quruldu və sonra məşhur moda evinə çevrildi.
    3. Biagiotti


    Hazırda İtaliyanın ən böyük moda evlərindən biri olan Biagiotti-nin yaradıcısı Laura Biagiotti idi. O, əvvəlcə arxeoloq olmaq niyyətində idi, lakin əvəzində dəblə bağlı oldu.
    4. Valentino


    1960-cı illərdə Valentino Clemente Ludovico Garavani modanın şəksiz kralı idi. Onun modaya marağı hələ ibtidai məktəbdə oxuyarkən çox erkən yaşlarında başlayıb.
    5. Prada


    1913-cü ildə Mario Prada və onun qardaşı Martino tərəfindən qurulan Prada Milanda dəri məmulatları mağazası kimi fəaliyyətə başlayıb.
    6. Dolce & Gabbana


    Dizaynerlər Stefano Gabbana və Domenico Dolce 1985-ci ildə italyan moda evi Dolce & Gabbana-nı yaratmaq üçün birləşdilər.
    7. Armani


    Armani brendi dünyada ən sürətlə böyüyən brendlərdən biridir. Giorgio Armani 1975-ci ildə öz şirkətini yaratdı və 1980-ci illərdə onu beynəlxalq şöhrətə çatdıran Hollivud məşhurları üçün dizaynları oldu.
    8. Gucci


    Gucci Evi 1921-ci ildə Florensiyada dizayner Guccio Gucci tərəfindən təsis edilib. Gucci hazırda İtaliyanın ən çox satılan brendidir, 278 öz mağazasını idarə edir və illik 5 milyard dollara yaxın gəlir əldə edir.
    9. Maks Mara


    Max Mara, 1951-ci ildə Axille Maramotti tərəfindən qurulan moda evidir. Maramotti müasir istehsal texnologiyasının geniş ictimaiyyəti hazır dizayner geyimləri ilə təmin edə biləcəyini dərk edən ilk insanlardan biri idi. Şirkət hələ də Maramotti ailəsinə məxsusdur və bütün dünyada 2000-dən çox mağazası var.
    10. Etro


    Ailə biznesi olaraq qalan böyük italyan moda evlərindən biri də 1968-ci ildə Gerolamo "Gimmo" Etro tərəfindən təsis edilmiş Etrodur.



üst